observa cuando transitas

exposicion de fotografia noviembre del 2010

2010-11-10T16:24:00.000-08:00

algunas imagenes de un recorrido por el Centro de Tijuana

2009-05-29T14:35:00.000-07:00

proyecto: Té

2009-04-02T00:38:00.000-07:00

El 17 de abril de este año 2009. Expongo en la galeria Benjamin Serrano de la Casa de la Cultura Tijuana. Están invitadisimos.

ayer mientras iba en el carro me di cuenta ... que un buen anuncio me hace feliz

2008-08-18T15:20:00.000-07:00

mapas de texto (de tijuana rumbo a culiacan)

2008-08-13T15:18:00.000-07:00

si sigues lo que dice el texto podras llegar a Culiacan, sin ningun problema
a menos que hayan cambiado algun dato, por que esta información se recopilo
en abril del 2007.

joyitas azules

2008-06-18T12:13:00.000-07:00

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un dia de camino, en busca de la representante de vecinos me tope

con estas joyitas...y lo mejor, es del azul que me gusta...

2007-10-04T19:50:00.000-07:00

mapeando mis derivas

Este proyecto esta formado por una serie de dibujos, sobre un soporte convencional en el área del dibujo, este es papel blanco. Utilizando líneas, para ir creando los mapas que situaran los lugares. A un costado habrá un dibujo de algún objeto que recuerde que estuvo durante ese momento.Estos dibujos son de lugares del centro de la ciudad y seguramente cualquiera lo reconocerá, sin embargo los objetos y los mapas no tienen una relación muy obvia.

Por lo que aclaro, que los lugares señalados tiene que ver con momentos en que emocionalmente me sentí a la deriva, desde, aguantarme o no, por comprar una bolsa, hasta el miedo que sentí en más de una ocasión o el estrés por al que pase entre otras situaciones mas.

Estas imágenes parecen ser obvias aunque no se sepa directamente cual es la relación de ambos dibujos.

proyecto "Lo cotidiano: en la espera"

2007-10-02T11:43:00.001-07:00

En la espera

“En la espera” es el nombre del proyecto, que consta de video de registro y fotografías en pequeño formato, y seis cubos. Estos mas que el ser las piezas, son los registros de una situación provocada.

Este trabajo parte de una experiencia personal, de una necesidad y por lo tanto trato de remediar esa situación aunque sea por un día y para poquitas personas.

Es sobre el momento tan incomodo que se pasa cuando se espera a un amigo, familiar, etc, en alguna esquina del centro, en especial en la calle Tercera y Constitución es decir “la dax”. Es desesperante estar ahí parada y voltear a los lados esperando que ya llegue la persona con quien nos quedamos de ver ahí, y mas aun, cuando pasan 15 o hasta 30 minutos, parece un tiempo tan largo, por que ni siquiera hay un lugar donde sentarse a esperar.

Por tal motivo, SURGE la necesidad de crear estas piezas que funcionen como sala de espera.

Los cubos son de tela, tres de ellos son color rosa y los otros tres son lilas, cada uno de ellos tiene impresiones de imágenes de objetos de la zona centro, a) es de un semáforo desde diferentes puntos, b) de un estacionómetro, c) botes de basura de poste, d) teléfono publico, e) puesto de revistas, f) bolero.
Cada uno de ellos tiene una impresión diferente por cada lado del cubo y pueden ser desde una imagen muy clara, hasta de acercamientos que pudieran confundir la imagen.

Al recurrir a la representación de estos objetos, delimito mas la zona en la que se pueden presentar ya que esas imágenes lo ligan de cierto modo con el centro, por decir que están en su habitad natural. Y el color lila y rosa es en relacion con la idea de lo rosa de los sueños como “la vida color de rosa”, como si desear estar cómodos fuera una utopía, así inserto estos objetos en un espacio que altera el modo “normal” de transitar y esperar a alguien en la dax, creando situaciones que modifiquen la mirada de ese momento y a la vez cumpliendo el sueño de algunas personas que estén ahí por casualidad mientras yo me encuentre ahí.

Para mas detalles revisar http://lasderosa.blogspot.com/

proyecto RESURGIMIENTO

2007-10-02T11:43:00.000-07:00

Proyecto llevado a cabo con el apoyo del FOECA 2005-2006.

Cuando caminamos nos encuentramos con lotes baldíos, en la esquinas de las calles, llenos de basura y de muebles, que las personas desechan.
Es por eso, que al ver sillones tirados, surgió la idea de aprovechar este soporte y convertirlo en un lienzo donde pueda utilizarse y a la vez replantear el re-usar.

Resurgimiento, pretende mostrar sucesos de la vida cotidiana, utilizando variantes para que pueda sobresalir y ser observado (el suceso común). En este caso el reciclaje de sillones.

El proyecto consiste en reutilizar los sillones que se encuentran abandonados y repararlos para posteriormente utilizarlo como lienzo. En cada sillón la pintura es diferente, ya que cada uno, contiene un insecto como; cucarachas, garrapatas, entre otros.
Estos sillones recogidos de la ciudad de Tijuana.

Existe una estrecha relación con los insectos que se encuentran en los sillones.
Los insectos resurgen de: la tierra, basura, plantas, etc.
El sillón resurge de la basura, y abandono, al volver a ser funcional.
por tal, resurgimiento de estos insectos que se vuelven observadores.

2007-08-30T16:44:00.000-07:00

Escandalario
Los artistas y la distribución del arte
De Mónica Mayer

Cristian Campos

Escandalario fue en su inicio un titulo para un espacio alternativo, que por casi un año se planeo, sin embargo no se llego a concluir. En el sentido que no pudo ser galería, pero si fue motor para poder ver la “importancia y dificultad de la distribución del arte”, como nos dice Mayer.

Este libro resulta agradable, ya que nos va llevando poco a poco a entender como se ha ido dando en México la distribución del arte, y mas importante a un, rescata el papel del artista como parte fundamental de esa distribución.

Primero nos muestran Mónica Mayer y Víctor Lerma cuatro motivos por los que el artista mexicano es el mejor amigo del museo: (leer Pág. 6).

Y encontramos en el desarrollo del libro que es como un registro o como Mónica Mayer lo llama “una cartografía ampliada y flexible” de los espacios alternativos existentes en el Distrito Federal. Pero antes de todo nos muestra como hay pasos que se dan esa distribución del arte y también quienes son los actores en esa distribución, dividido en tres etapas producción, distribución y consumo. Y esto nos lleva a otro aspecto, el como el artista se vuelve consumidor de arte principalmente.

Por lo que este libro Escandalario los artistas y la distribución del arte, se trata de esa recopilación de información sobre los diferentes espacios, que se dedican a la promoción y distribución de la obra de arte. Y que va en un orden específico por la autora:

Ustedes encontraran un listado de artistas coleccionistas, donde se darán cuenta que no precisamente coleccionan piezas de arte, si no en algunos casos, son objetos de un cierto tiempo o características, como lo hizo Melquíades Herrera al coleccionar objetos populares que “en su conjunto, estos objetos nos muestran las ideas del artista en torno al diseño, la relación gusto/clase social, la apropiación en el arte, la cultura urbana, el estereotipo del surrealismo mexicano, la cultura visual y la forma en la que la influencia de las artes cultas se derrama a distintos estratos de la sociedad.

Por otro lado también se encontraran con otra sección o subtema y este es los museos de los artistas. Es aquí donde nos enfatiza la participación del artista, al fundar museos, y entre la lista de muso de este tipo nos encontramos con dos muy distintos entre si, que llamaron mi atención, primero el Ex-Teresa, con toda su complejidad y formalidad con metas especificas del desarrollo del arte y de introducir al publico, también a estos nuevas de creación. Y aunque si bien es cierto que ha tenido dificultades para mantenerse estable, el archivo con el que cuenta, resulta fundamental como una memoria fundamental del arte contemporáneo mexicano.
El segundo museo que quiero resaltar es el museo Salinas, el cual es concebido como obra de arte, ya que su creador Vicente Razo Botey, lo instalo en el baño de su casa. Las piezas que en museo Salinas se exhibían eran los objetos populares que se referían a Carlos Salinas de Gortari. Y resulta curioso que finalmente el museo Salinas se exhibiera dentro del Museo de la Ciudad de México.

Otra parte que encontraran en este libro es sobre las galerías de autor y otras propuestas, donde nos damos cuenta de las diferencias que existen, por ejemplo están las históricas, las galerías comerciales, las primeras galerías de autor (donde se encuentra la Galería de Arte Contemporáneo de Lola Álvarez Bravo), también están las galerías de artistas setenteros en los ochentas, la galería Frida Kahlo,, la organización independiente “Las Costureras”, el Archivero, La Agencia, Pinto mi Raya, el cual es fundado por Víctor Lerma y Mónica Mayer, donde la intención era generar un espacio para exposiciones que no tenían cabida en galerías comerciales o museos. Donde el objetivo era “crear un espacio que permitiera mostrar obra lúdica y critica, subrayando la importancia del proceso. Esto con el tiempo no continuo así, ya que se convirtió en una plataforma de producción artística.

Otra propuesta es: el Circuito Cultural Condesa, que resulta muy interesante ya que de lo que se trato fue de hacer eventos simultáneos en las diferentes galerías de autor.

Otra sección de este libro es las siguientes galerías de autor, esta parte se centra en lo que sucede en los ochentas como lo son la Qiñonera, El Ghetto, El Departamento y mas, Salón des Aztecas.

La siguiente parte es el último jalón del siglo XX, donde se revisa el papel de dos proyectos estos son Temístocles y Zona, cada uno con posturas diferentes, el primero dirigido a la instalación, video y performance y el segundo hacia la pintura. Esto sucede en los noventas.

La casa y el estudio como galería es otro subtema de este libro, donde hayamos galerías de autor caseras o espacios alternativos, como: Caja 2, Obra Negra, Pilar, Luis y otros, La Panadería (siendo ella la galería de autor que mas perduro), El Despacho y El Encuentro Citado (estos dos proyectos cuestionaban la distribución del arte).

En publicaciones y plataformas, otra área de este libro encontramos, los hijos del espacio escultórico, y encontramos que el artista tiene otro medio de distribución.

En la diversificación encontramos una lista de galerías de autor que se descentralizan como lo son: acceso A, Programa, Garash, la Masmédula (“supo defender la libertad de creación, abierto a artistas de todas las generaciones”), SR30-Reunión de Lenguajes, El Epicentro, El Barandal, Azon, Inés y La casa de Nahum en Tenango del Aire.

Concluye con otros subtemas que son las galerías comerciales de artistas, donde encontramos dos galerías donde los propios artistas las generan, como es el caso de Expositum y la Out Gallery. El subtema final es en la red, donde nos encontramos con dos pioneros en la red que han logrado tener presencia, son ZoneZero e historia de México donde ambos “desarrollan plataformas de debate y producción abiertas a otros”.

Al final del libro se encontraran con una conclusión que nos brindan herramientas para entender aun mas sobre la distribución del arte y del por que la necesidad de que exista un registro, además que nos deja algunas tareas pendientes para cada lector, y finalmente nos deja ver que si bien cada proyecto de los revisados han concluido, seguirán surgiendo otros que buscara el modo de distribuir el arte.
También se encontraran con información del archivo Pinto mi Raya, donde nos damos cuenta que funciona como un apoyo, este esta basado en 12 diarios. De1991-2002.